Creative Career Path
PRODUCER

Професій багато. Вони звучать знайомо, але не завжди зрозуміло.
Хто такий стратег? Як працює продюсер? За що відповідає режисер — і де проходить межа між ідеєю та її втіленням?

У цій серії інтерв’ю герої креативної індустрії розповідають про свою професію — без теорії, з реального досвіду.

Цього разу наша героїня — Серафіма Куценко, продюсерка з досвідом роботи в Україні, Великій Британії та Європі. Вона працювала над рекламними кампаніями, документальними серіалами й фільмами, зокрема над кліпами Florence + the Machine, проєктом War Game: The Making of S.T.A.L.K.E.R. 2 та серіалом Uncharted: Sail GP.

Ми поговорили з Серафімою про те, ким сьогодні є продюсер, які навички стають вирішальними у професії та що важливо зрозуміти тим, хто планує рухатися в цьому напрямі.

– Чим займається продюсерка сьогодні? 

Сьогодні я, як продюсер, можу займатися пошуком вакцин від сказу в Італії, розмовою з режисерами монтажу з приводу арки головного персонажа, оформленням бюджетів і договорів з ліцензування музики — і все це в один день. Тож я думаю, що продюсер — це спеціаліст широкого профілю, незалежно від того, який саме це продюсер і де саме він працює. 

Але якщо загалом і коротко — продюсер відповідальний за виробництво і втілення креативної ідеї в рамках бюджету, таймінгу і відповідно до очікувань усіх учасників проєкту.

– З чого почався ваш шлях у продюсуванні?

Мій шлях в індустрії почався, коли в 14 років я зрозуміла, що хочу бути режисером телетрансляцій. Тоді я не знала, що означає слово «продюсер», тож саме до продюсерства я прийшла після роботи на телебаченні, в гейм-індустрії та рекламній агенції як копірайтерка. На своєму вже робочому шляху я зрозуміла, що те, що мені подобається робити — а саме організовувати людей і виробництво — це і є продюсування. І вже в межах агенції я почала працювати саме продюсером.

–Де й як ви навчалися? Наскільки освіта вплинула на те, ким ви є в професії сьогодні?

За фахом я режисер, і я впевнена, що освіта мені стала дуже в пригоді для роботи в професії. Впродовж усього життя я продовжувала навчатися різним темам, які на кожному етапі, я вважала, були мені потрібні. Університет дав мені важливу базу у вигляді вивчення історії літератури, історії кіно, драматургії, акторської майстерності, режисури й багато іншого, але вже для роботи продюсером я навчалася менеджменту, критичному мисленню, діловому спілкуванню й переписці, а також темі ведення перемовин уже в процесі роботи — за допомогою офлайн- та онлайн-курсів, книжок і, звісно, я вчилася в моїх колег.

Навчання в КАМА дало можливість познайомитися й поспілкуватися особисто з багатьма провідними спеціалістами індустрії, що дуже корисно, коли ти починаєш входити в нову сферу діяльності.

– Які знання чи навички виявилися критично важливими? А що довелося опановувати вже в роботі — з брифами, клієнтами?

Критично важливими навичками виявилися наполегливість, дисципліна, витривалість, щира цікавість до життя, здатність до самоорганізації та відповідальності. Звісно, коли я тільки почала працювати в рекламі, мені доводилося ставити багато питань, гуглити багато незнайомих слів і читати багато книжок. Але це все — тільки питання часу і бажання навчитися. Колись мій керівник сказав: «Я тут з усіма своїми знаннями, якщо ви хочете — ви їх візьмете». І я намагалась і намагаюся використати будь-яку можливість, щоб узяти знання.

– Як виглядає робочий процес — від першого запиту до фінальної презентації або реалізації ідеї?

Процес реалізації проєкту за структурою дуже лінійний: запит — прорахунок бюджету (або спочатку розробка креативу, а потім бюджет) — затвердження бюджету і таймінгу — підготовчий процес — виробництво (зйомка або будь-який інший вид виробництва) — здача проєкту. Здається, що нічого такого, але щодня на кожному проєкті ти стикаєшся з мільйоном нових питань, можливо, про існування яких раніше й не здогадувався. У цій роботі точно не засумуєш.

– Що для вас найскладніше в роботі продюсера?
А що, навпаки, тримає в цій ролі? Що надихає і дає відчуття, що це — ваше?

Дуже цікаве питання. Найскладніше і найважливіше в роботі продюсера для мене — це вміння регулювати власні емоції. Щодня продюсер має справлятися з великим потоком задач і емоційних реакцій учасників процесу — режисера, клієнта або будь-кого на вулиці, хто вирішив втрутитися у ваш процес. Для вирішення задач, а часто вони бувають навіть небезпечними, треба зберігати холодний розум і думати чітко та ясно. Тому завжди потрібно піклуватися про свій фізичний і ментальний стан, щоб приймати адекватні рішення й допомагати команді реалізовувати проєкт.

Мене надихають люди й можливість пізнавати цей світ через взаємодію і через роботу. Кожен проєкт — це нове пізнання, і багато чого я б не дізналася, якби це питання не виникло під час роботи. Впорядкування хаосу й досягнення бажаного результату разом з командою — ось що я люблю. А також я пишаюся тим, що зараз маю можливість створювати проєкти з соціальним впливом.

– Що б ви порадили тим, хто тільки починає цікавитися продюсуванням?

Якщо ви цікавитеся — це вже хороший знак. Думаю, що зацікавленість і бажання в чомусь розібратися — це важливо для роботи продюсером. Я би порадила піклуватися про себе, обов’язково займатися спортом, не нехтувати сном і бути уважними до того, хто вас оточує. Знайти людей, у яких можна вчитися в процесі роботи, — дуже корисно.

– Як розвиватися в продюсуванні сьогодні? Що допомагає зростати, знаходити нові проєкти, команди, задачі?

Думаю, що в кожного свій шлях, але особисто я намагаюся йти в ногу з часом: бути в курсі розвитку технологій, розширювати коло спілкування, спілкуватися з людьми в індустрії різного віку, чесно сказати собі: «Чого я ще не вмію?» — і йти вчитися; вчити мови, розвивати свій кругозір. А також розповідати про зроблені проєкти, бо часто ми так зайняті роботою, що не маємо часу зробити свій шоу-ріл, а це важливий момент для пошуку нових проєктів.

І просто бути дійсно хорошим спеціалістом своєї справи й людиною.